混音日记3
2020-03-163月10日
距离上一次写差不多有半个月了，好几次准备开写，可根本没有时间最疯狂的10天终于过完了，玩了命了，每天平均睡眠在3个小时左右，太疯狂了，往事真不想再回忆了。这些天主要是我学校开学，培训班也被我自己定在了这个时间开课，当时主要是想就算我再延期也是没有时间，还是开吧，加上每周固定的 9首歌要混，最想不到的竟然还插了两首唱片的歌，疯了。
故事概要
这10天过的跟传奇是的，让我再次体会到人的毅力是无限的，老天要是再给我一次机会，我会对自己说：我再也不玩命了。每天都是按分钟在计算时间，早上7点起床，8点半到学校，下午5点下班，晚上7点培训班上课，11点下课开始混音，混到凌晨3点回家，只有周末能在白天混音，每天工作时间达到20小时，每天都担心自己随时会挂掉。接了一首黄致列新唱片中的歌，但分轨还没齐，我高兴坏了，鉴于目前国际局势问题，我还是不催促了，哈哈。不过我还有一首小弹唱的歌要混，怎么办？我还有什么能用的理由吗？看来只能抽空混了。
如何在这么紧张的状态下，保证混音质量，这是我这些天一直在研究的，混音这种事情是没法对付的，过自己这关永远都是最难的，前面几期我写了助理需要帮我做的事情，接下来我说一下助理做完以后我还要做哪些。
宇鹏越来越熟练，已经可以独立用我的模板把现场录完的分轨对到轨道中了，这里有个很重要的问题，通常我会把现场录完的分轨先COPY至我雷电的阵列硬盘中，宇鹏需要在我的笔记本中通过模板建立新的Session,然后把现场的音频添加至这个Session,整理完毕后再将每一首歌的分轨在原地生成新的音频，然后删掉多余部分，当然做这件事之前一定要另存为新Session，因为有时要回到原始硬盘找数据。
宇鹏在这里就经常犯一个错误，就是没有在素材窗清除不在轨道上的文件，所以我将新的Session考入棚里的MAC PRO上时会显示丢掉100多条音频，如果清理后再存一下Session就不会出现这样的现象了。
宇鹏帮我把东哥发来的PGM和录音室的STRING对到分轨中，通常可以根据Click轨来对，当然也有很复杂的情况，比如现场改过编曲，或是乐队根据捞仔老师的指挥做过调整的，这种事需要的就是细致。
宇鹏还要负责把修好的唱在大棚中过硬件压缩，这件事我也交给他了，当然我把所有的要求都跟他强调过了，在学校的时候就教过他，看着他做了几首没什么问题我也就安心了。
我要做的事
我准备再找时间写了，累了，明天终于可以睡个懒觉，我得回家了。
节目到今天为止已经播出了四期了，网易云音乐已经都有立体声的音频了，我觉得每次我都要说“立体声”、“立体声”、“立体声”有点可笑，难道音乐不该是立体声吗？当我每次问他们确定是立体声播出吗？得到的答案都是：确定、是！这几周我自己都在怀疑我的专业概念了，是不是我们说的立体声根本就不是一个东西呢？
前两天我找了一位我非常信任的一位前辈，帮助我一起做一件事，我这次一定要搞清楚电视后期的音频到底是怎么一回事，我其实在第四期已经开始做实验了，这期惨败，下期开始调整新思路，等有了新的成果了再跟大家说，我收工回家了。
我们混的声音是为音乐服务的吧？但我这些天一直被一个新概念冲击，就是声音是为画面服务的。那既然这样音乐去哪了？关掉声音单看画面能看得下去吗？但关掉画面只听声音，它依然是音乐。但矛盾就矛盾在没有人有用电视听音乐的需求，我的思维已经很混乱了，看来我需要睡了，晚安各位。
3月16日 我要做的事
我早上写了个段子：
【最近我和女士们一起走路时，过门、转弯的时候我都会让她们先过，她们也会对我微笑、点头示以谢意，她们可能觉得我素质很高，当然这点我不怀疑，但其实她们误会了，我是怕她们踩到我的鞋。】
很多人以为我写的是段子，其实我说的是事实，这次去澳洲从墨尔本到悉尼，我一直在找Y3的店，最后买了一双，我就是怕她们踩这双鞋。
一转眼，这一个多月已经混了45首歌了，每天睁开眼睛就感觉欠人家9首歌，因为【耳畔中国】每周都要播9首，这种日子还要继续持续一段时间，我坚信，这种强压下肯定能诞生出更有效率的工作方式，最重要的就是要防止我过度的模式化和缺少创造性，毕竟音乐不应该是靠理性完成的工作，所以为了保证我面对音乐的时候是感性的，我把理性的工作都交给了助理。
那感性的部分我都做什么呢？
轮到我上手的时候宇鹏已经把所有的准备工作做完了，他都做了什么可以参考【混音日记】前10篇，当然这里也包含海毅修完音准的准备部分，忙不过来的时候也求助过小林的团队，音准可以说是电视节目混音成功的一半，我并没有高抬他们，要是没有他们细致的工作，我就是混出花来也依然很难听。
打开工程我通常会先从头到尾听一遍，我主要需要听出这首歌的风格、配器的方式、编曲的设计、音乐的段落、歌手的情绪、乐手的演奏技法等等，一遍基本就够了，当然这需要长期的练习才能做到，我最早也是要一首歌听上好几遍才能分析出来这些，当你听了一万首歌，你甚至连编曲下一步想干什么你都猜得出来，偶尔猜不出来的那就是编曲给你的惊喜。
然后我会把视频导入工程，对齐后对着视频再听一遍，我至今都坚持要后期给我一份粗剪的视频，看这一遍非常重要，你能看到后期剪辑到底剪了哪些画面在里面，检查你的素材是不是全的，比如画面里面出现了萧，而你的耳朵里根本没听见，那就要赶快去找一下分轨了，当然也有一部分时间我没有先导入视频，我是混完再导入的，这时其实也是可以的，但是就少了前期对现场感的预判，不过你也许会很惊喜，混完了再配上画面那绝对是很享受的，因为我是唯一一个在立体声环境下带着画面欣赏这首歌的人，而其他人只能听单声道的画面版了。
然后MUTE掉所有轨，从人声开始，从音乐最丰富的段落开始，从节奏乐器混向旋律乐器、从频率低的乐器混向频率高的乐器，每添加一样尽量都要同时考虑这个音色的所有的元素，也就是把它混到它最终该有的样子，然后再混下一个乐器。这个方法可能你会比较眼熟，我差不多10年前写过一篇文章，从那时到现在我一直这么混，方法没有对错，只要适合你自己就没问题，只不过这个方法相对科学，可以让你快速把作品做到一个状态，留下更多的时间让你去思考音乐本身的东西。
3月25 上火了
好久没写了，每次想写都累的没有精力了，从写第一篇日记到今天已经混了54首【耳畔中国】的歌了，手上还有已经录完的3期21首要混，让我上火的并不是这个，而是【跨界歌王】第二季今晚就要录完第二期了，又是每期9首歌，未来半个月我绝对要经受有史以来最严峻的考验，虽然我已经做好了比较全面的准备，可心里面还是难免会有波动，今天孩子还病了，生命中永远有比工作更重要的事情。
在这么大的压力下我也难免会经常发火，还好我在学校的时候控制的还不错，毕竟是院长，还得注意形象，我的助理就惨了，昨天被我给收拾了一顿，害得他今天要把17首的弦乐从新整理一遍。
当然这件事情也不能怪他，学生出了问题老师也难逃责任，都怪我提前没有交代好，我以为他会，可他真不会，相信经过这次以后他不会再犯类似错误了，虽然他靠自己的智慧硬对好了这些分轨，但我是不能允许这种低级错误出现的，没办法，他必须从来，结果他今天弄了一天，目前看他的精神状态还是挺好的，
还有一件事是让我想说两句，这次某个棚的录音师，拿过来的分轨，先不说声音录的声音怎么样，所有的接点录完了都不修一下，几分钟的事情，就这么给了我，这等于录音师对于自己经手过的作品没有要求，出去什么样都可以，我不是没有能力修接点，不过不该我做的我要是做了，对你是没有好处的，通常遇到这样的分轨我会直接跟制作人说，以后这个棚能不去就不去了，这个录音师能不用就不用了，因为他不尊重自己的职业。
说了这么多，心情也舒缓了很多，说说已经播的第五期期中的一些歌吧，我在这期里藏了个秘密，对于播出结果杨老师说比上次好，很欣慰，终于抓到了电视单声道的感觉，希望不要尽快消失，分享几个作品。
这些歌的正确打开方式：打开网易云音乐，搜素“耳畔中国第五期”，直接点视频的话，我不太清楚这个声音是如何变成这样的。
如何看着画面还能听到立体声的音乐，需同时打开网易云音乐和网络视频，关闭视频中的音频，同时点击云音乐和网络视频中的播放按键，此时需要的就是神同步了。
康定情歌
这期我最喜欢的一首，混的很爽。
我的祖国
这期最后一首混的，当时已经累的不行了，准备了红牛，结果没用上，混的热血沸腾的，我爱我的祖国。
愿
有些歌混的时候需要忘掉大脑中所有的混音概念，音乐已经告诉你她该长得样子了。
今天就分享到这吧，我得继续了。
混音日记 13 混一首电视节目的歌大概需要多久？
混音日记 14
2017年5月21日
过去的两周实在是没有时间写，跨界的第五期和第六期混的很辛苦，加上这周一直在忙毕业典礼的很多事情，几乎没有静下来的时候，转眼当了18年的老师，送走了我的第16届毕业生，每年这个时间都会有种莫名的失落感，这种感觉估计外人是很难理解的，只能祝大家一帆风顺了，加油！
上期说要写从耳畔转向跨界混音上的区别
其实主要的区别还是在空间设计上，民歌还是要整体空间都会比流行要大很多的，举例来讲，我通常在民歌的混响设计上会是??这样的概念:（我们以速度为100的歌为例）
而在流行歌曲中的空间设计大概会是??这样：
至于为什么要选择这样来使用，大家可以看我大概几年前写的一篇文章，我把它附在“阅读原文”中。
这两期的跨界歌王的混音也有些感悟，个人感觉到了第六期是我混音上最不理想的一期，我说的不理想并不只是说结果，主要是混音的过程中的差异，带来了不同的结果，让我对部分作品的混音还不是在最理想的状态，如果有时间可能会更好，虽说是电视节目的混音，但我个人还是会很纠结，谈一谈我所说的不理想和差异性。
第五期中有首于毅的歌，这首歌他是以音乐剧的表现形式在演唱，这就使得整首歌的动态范围极大，我如果以副歌的部分为准，整个A段的电平都会极小，所以我在混的时候预先给主歌和副歌分了轨道，硬件压缩上的放大也不一样，这就造成了声音本身和底噪的差异性，这首歌混完，A段的底噪实在太大了，又赶上他唱歌的时候后面的烟机正好在工作，所以串进来了其他频率的噪声，干了这么多年的录音都没有用过降噪这个功能，确实在录音室内没碰到过这种情况，这次第一次给人声的主歌部分做了降噪，我对降噪没有任何经验，也只能凭着自己对于插件的了解，做了适当的处理，但我知道我的方法一定不是最好的，当时也来不及去请教其他人。
第六期的问题在于修好的唱没有及时到位，所以我改了我的混音流程，于是我先预混了所有歌的伴奏，等到唱到了再单独把唱放进去，做唱的AUTOMATION，但是经过这一期的混音，我发现这样做是很不好的，好几首作品缺少对整体的把控性，音乐听起来完成度不够，平时都是从唱开始一气呵成，这回等于把唱往音乐里面贴，使得作品缺少音乐的感染力，融合度不够，当然这些都是跟我一贯的混音习惯有关，其他人不一定会产生这样的问题，以后不再这样分开混了，还是要一首歌从头到尾这样混完，这样至少我们赋予音乐的情感是统一的。
混音其实就是你和你的作品谈恋爱的过程，这种错误就像是你突然间要和你上一个女朋友继续谈一样，很多都是乱套的，情感也是胡乱嫁接的，所以混音这种事情真的不能当流水线来做，情绪也没法从前一首歌里瞬间把抽离出来进入下首歌的情境。
今天就聊到这里吧，明天开始要进入学习状态了。
混音日记 16
致 那些独一无二的遗憾
29
八月
星期二
上半年混了那么多歌，突然想把当时的那些遗憾的作品也梳理一下，有时很害怕这些遗憾变成习惯，所以经常回头看看，提醒自己。
《不夜城》，这首正好赶上耳畔和跨界交替的时候，记得那一周，我要混35首歌，竟然还接了这首专辑的歌，实在没法让自己安静下来，在交案子前一晚，我压力大的终于把自己憋崩溃了，赶快跟制作人乐乐商量，我只能混个大概了，后面的修改只能靠海毅和他了，最遗憾的是这是我第一次和我特别喜欢和尊敬的Terence Teo老师合作，就这样在匆忙中结束了。
当然这首歌最后还是很不错的，功劳都在他们俩。
《DR3AM CHASERS》这首歌拖了老康半年，答应他的时候还是去年，电视节目开没开始混，拿到分轨的时候已经每周固定要交9首的混音了，很难能静下心来思考，加上没有时间跟对方交流，我只能利用完成每天混音计划后，再打开这首歌混上一会儿，结果可想而知，混的非常糟糕，我本来想退了费用希望老康能找别人混，可他还是比较希望我来完成，差不多又拖了一个月，老康突然联系我，说专辑要发了，看我能不能再改一版，其实我依然没有时间，我又改了一版，然后又找鲍锐帮忙做了母带，说到这里，我又想起来我还欠他一箱可乐呢。
这首歌算是我那段时间最大的心病了，在我休息的这段时间联系老康，说我要帮他免费再混一首，要不然我的这块心病算是过不去了。
【耳畔中国】里面的遗憾，其实就是没混够，民歌太美了，肯定有混的不满意的，前面的文章也说的挺细的了，我就不再多说了。
【跨界歌王】挑几首吧，其实我每一期都会在分享到朋友圈的时候，说点上一期混音的小插曲，大概汇总一下。
《你的微笑》编的很好，混的我自己是挺遗憾的，因为有些东西是不能改的，也很难为歌手，又唱又跳，跨界几乎所有的歌录音都是一变过，能修的余地非常小。
《父亲写的散文诗》歌手唱的声音太小了，以至于话筒放大后人声自己这轨几乎有整个乐队的声音，这样推出来会干涉掉你混好的一切，这首歌更多的是在找一个损失上的平衡，保住了唱，鼓已经被干涉的没剩下什么了，还好这首歌的鼓没有那么重要的地位。
《梦里水乡》弦乐混大了，我的习惯弦乐在这类风格中的线条都会比较明显，但这首不只是明显，它在和主唱抢戏，我不知道我当时咋想的，是不是到了最后一期兴奋过度了，还是因为太重视这首重视过度了。
《不再犹豫》实在没办法，前奏的SOLO我无力回天，混完我就在犹豫，不断犹豫，这样能行吗？当我配上画面，我知道，就它了，这就是今天的Beyond，精神永在！
鉴于跨界目前还比较敏感，我就不再细数了，每一件作品的遗憾多年后可能都是混音师“不太美好”的回忆。
致 这半年我那些独一无二的遗憾。
（图片中的女孩我不认识，模板里的，有人说看我看腻了，给你换换。）